سینماروزان: با اکران سه فیلم تازه در هفته اخیر فقط #علفزار است که خوب فروخته و در دوروز، رقم فروش نیم میلیارد را رد کرده است.

دو فیلم #دموکراسی… و #پسران_دریا که هر دو با حمایت فارابی تولید شده‌اند، رویهم ده میلیون هم فروش نداشته اند و البته تعداد سینماهایشان رویهم به ۱۵ سالن هم نمی‌رسد!

در مابقی جدول فروش، اوضاع مثل سابق است که #سگ‌بند و #انفرادی می‌فروشند. اولی به ۳۴ میلیارد رسیده و دومی از ۲۲ میلیارد عبور کرده است.

#مغز_استخوان در یک ماه، فروش را از یک و نیم میلیارد عبور داده و #چند_میگیری_گریه_کنی۲ و #مجبوریم هر دو میلیاردی شده‌اند.

✔️✔️✔️آمار کامل #فروش_سینماهای_ایران تا ابتدای ۶ خرداد ۱۴۰۱ به شرح زیر است:

(تمام ارقام به تومان است و منهای اکران سیار است)

— #سگ‌بند ۳۴میلیارد(۷۲روز/۴۵۰سالن)

— #انفرادی ۲۲میلیارد و ۵۰۰(۳۰روز/۳۹۰سالن)

— #موقعیت_مهدی ۱۲میلیارد و ۱۰۰میلیون(۷۲روز/۱۶۰سالن)

— #شادروان ۹میلیارد و ۴۳۰میلیون (۷۲روز/۳۵۰سالن)

— #روز_صفر ۸میلیارد و ۶۸۰میلیون(۷۲روز/۳۹۰سالن)

— #مرد_بازنده ۶میلیارد و ۲۵۰میلیون (۷۲روز/۲۹۰سالن)

— #مغز_استخوان ۱میلیارد و ۶۶۰میلیون(۳۰روز/۲۰۰سالن)

— #لامینور ۱میلیارد و ۳۲۰میلیون(۳۰روز/۲۵۰سالن)

— #چند_میگیری_گریه_کنی_۲  یک میلیارد و ۵۰میلیون(۹روز/۱۶۰ سالن)

— #مجبوریم ۱میلیارد(۱۶روز/۹۰ سالن)

— #گل_به_خودی ۹۰۰میلیون(۷۹روز/۱۸۰سالن)

— #علفزار ۶۰۰میلیون(۲روز/۱۱۵سالن)

— #سلفی_با_دموکراسی ۶میلیون و نیم(۲روز/۷سالن)

–#پسران_دریا ۸۵۰هزار تومان(۲روز/۴سالن)

سینما روزان: انحلال سینما به معنای تغییر کاربری نیست و اساسا سازمان سینمایی نمی تواند دستور تغییر کاربری دهد چون صدور دستور تغییر کاربری برعهده مقامات شهری است.

#حامد_مظفری روزنامه نگار و منتقد سینما با بیان مطلب فوق در برنامه #حوض_نقره رادیو ایران با حضور #شهاب_شهرزاد گفت:  آنچه درباره سه سینمای اروپای جمهوری و استیل جوادیه و عصرجدید طالقانی از سوی سازمان سینمایی اعلام شده فقط انحلال است و نه تغییر کاربری.

وی ادامه داد: این سه سینما مدتها قبل از دستور انحلال تعطیل یا نیمه تعطیل بوده اند و جالب اینکه در آن دوران برخی از آنها که امروز مخالف انحلال هستند حتی یک خط در لزوم رسیدگی به این سینماها ننوشتند. در آن زمان که با صرف هزینه هنگفت گروههایی مثلا تجربی یا جشنواره های موسوم به جهانی راه انداختند کم نبودند رسانه های مستقل که خواستار خرج این هزینه ها برای بازسازی سینماهای فرسوده شدند ولی هیچ کس توجه نکرد. سينما بلوار آن قدر رها شد که در نهایت دانشگاه علوم پزشکی به سراغش آمد. چرا هزینه راه اندازی گروههای مثلا تجربی بی‌مخاطب یا برپایی جشنواره مثلا جهانی را صرف بازسازی سینماهای اروپا و عصرجدید نکردند؟

#شهاب_شهرزاد مجری-کارشناس برنامه حوض نقره با اشاره به از بین رفتن هویت فرهنگی با تغییر کاربری سینماها گفت: درست است که نیاز داریم به سالنهای مدرن و به روز ولی تاریخ فرهنگی مملکت را باید حفظ کرد و بخش عمده ای از تاریخ هنر ایران همین سینماهای قدیمی هستند.

شهاب شهرزاد گفت: چرا مدیران ارشاد در تعامل با مدیران میراث و مدیران شهری شرایط بازسازی یک یا چند از این همه سینمای نوستالژیک را فراهم نمیکنند تا آیندگان بدانند سینمای ایران چه تاریخی داشته و مردمان در چه سالنهایی فیلم دیده اند؟ واقعا خجالت دارد که با وجود این همه بودجه در ساختار دولتی فرهنگ حتی یک از این همه سالن قدیمی را بازسازی نکرده اند. مدیریت فرهنگی که فقط تولید فیلم نیست!!!

حامد مظفری گفت: در سالهای قبل گفتیم بودجه محفل سازی به شکل گروههای مثلا تجربی یا جشنواره های موسوم به جهانی را صرف بازسازی یکی دو سینمای فرسوده شهر و استقرار به عنوان مرکز جشنواره ها کنید ولی این کار را نکردند چون اینکه بودجه ای را صرف بازسازی یک ساختار کنید خیلی دشوارتر از راه اندازی محفل است.

این روزنامه نگار در برنامه حوض نقره رادیوایران گفت: آقایان ترجیح دادند که بودجه ها را صرف استخدام کارمند و توزیع پول برای مجیزگویی کنند و نتیجتا از اصول اساسی جاماندند.

حامد مظفری تاکید کرد: الان هم دیر نشده و همچنان کلی هزینه صرف می کنیم برای برگزاری جشنها و جشنواره های محفلی که به نام صنف و به کام ویژه خواران تلف میشود. اگر واقعا دلشان برای سینماهای قدیمی میسوزد برای یک یا دو سال هیچ جشنی برگزار نکنند و هزینه کنند برای بازسازی یکی از این همه سینمای فرسوده شهر.

سینماروزان: ساعاتی بعد از انتشار خبر دیدار رئیس سینما با تعدادی از سرمایه گذاران(اینجا را بخوانید)، روابط عمومی سازمان سینمایی این خبر را تأیید کرد ولی اسامی سرمایه گذاران حاضر در نشست با رئیس سینما را منتشر نکرد!!؟؟

هرچند سازمان، اسامی سرمایه گذاران را منتشر نکرده ولی شنیده ها حاکیست سرمایه‌داری متصل به یک بنیاد خیریه، سرمایه‌داری حول و حوش بیزنس رمزارز، سرمایه‌داری مرتبط با صنعت توریسم و سرمایه‌داری به شدت علاقمند به سنگ‌(!) و… ازجمله حاضران در نشست با روسای سینما بوده‌اند.

محمد خزاعی در نشست با سرمایه گذاران سینِما گفت: این جلسه از آن رو مهم است که حضور بخش خصوصی در کنار بخش‌های دولتی برای رونق و توسعه سینما در زمینه‌های مختلف، هم در تولید آثار و هم در توسعه زیرساخت‌های سینمایی و سالن سازی ضروری است.

وی ادامه داد: فقدان شناخت و آگاهی‌هایی لازم و ناآشنا بودن سرمایه گذاران با مفاد قوانین و آئین نامه‌ها باعث می‌شود تا آثار سینمایی با مشکلات و اشکالاتی روبرو شوند و فرایند سرمایه و سرمایه‌گذاری در سینِما دستخوش مشکلات و ناامنی گردد.

رئیس سازمان سینمایی گفت: این‌گونه نشست‌های مشترک با مدیران دولتی کمک می‌کند تا در مسیر مشترکی که پیش رو دارید با آگاهی و انسجام و هماهنگی بهتری کارها را به جلو ببرید و هم‌افزایی هم داشته باشید.

خزاعی گفت: در گذشته تصور از سرمایه‌گذار در سینِما یا فیلم به کسی اطلاق می‌شده است که صرفاً منابع و سرمایه‌اش را در روند تولید دخیل می‌کرده است. ولی امروز بسیاری از سرمایه‌گذاران ضمن داشتن فعالیت‌های مختلف اجتماعی و اقتصادی اتفاقاً دغدغه فرهنگی هم دارند و اغلب آثاری که تولید شده نشان می‌دهد که خیلی از شما عزیزان با علایق فردی، رویکرد فرهنگی و دغدغه‌های اجتماعی وارد این عرصه شده‌اید و این شاخصه‌ نشان می‌دهد که با ما جامعه‌ای طرف هستیم که اهل تعامل و گفتگو هستند.

رئیس سازمان سینمایی با اشاره به مشکلاتی که بعضاً برای برخی از فیلم‌ها در سینِما پیش می‌آید خاطر نشان کرد: شناخت از قوانین و آئین‌نامه‌ها کمک می‌کند تا این‌گونه گره‌ها و مشکلات پیش نیاید. عمده مشکلات فیلم‌ها ناشی از فقدان شناخت نسبت به آئین نامه‌هاست.

خزاعی گفت: معتقدم اگرچه بار اصلی مسئولیت فیلم‌ها طبق قوانین بر دوش تهیه کنندگان سینماست ولی سرمایه گذاران هم باید درکنار اضلاع اصلی فیلم‌ها یعنی تهیه کنندگان و کارگردانان در این زمینه و در روند بهبود کیفی فیلم‌ها نقش اساسی داشته باشند.
بدیهی است امنیت سرمایه‌گذاری با آگاهی از قوانین و شیوه نامه‌ها بهتر تضمین می‌شود.

وی اظهار داشت: متأسفانه سینمای ایران برای مارکتینگ و پخش بین‌المللی نتوانسته ظرفیت‌های مطلوب ایجاد کند. گستره بین‌الملل صرفاً حضور جشنواره‌ای نیست و قطعاً، امینت سرمایه‌گذاری و منافع فزاینده آن در بازشناخت ظرفیت‌ها و پلتفرم‌های داخلی و بین‌المللی است.

رئیس سازمان سینمایی، گفت: سینمای ایران در زمینه مخاطب‌یابی، پخش و عرضه، بازاریابی و تبلیغات و روابط عمومی و اجتماعی و اقتصادی باید از ساختار بسته و کوچک سنتی خودش خارج شود و در قواره بین‌المللی کار کند و با تفکر و شناخت شما در این زمینه این ممکن‌تر می‌شود.

وی ادامه داد: اگر در دنیای امروز به سینِما به نگاهی صنعت‌محور نداشته باشیم در یک مدار بسته و کوچک تمام می‌شود و سرمایه که به تولد و رونق یک محصول فرهنگی کمک می‌کند به هدر می‌رود.

رئیس سازمان سینمایی گفت: قطعاً سینِما محصول پردرآمدی است منوط به اینکه الزامات تولید و عرضه آن را بشناسیم. وقتی به یک فیلم در کنار ویژگی‌های فرهنگی و اجتماعی‌اش به عنوان یک دستاورد و محصول صنعتی هم نگاه کنیم قابلیت و توانمندی آن را در عرصه های مختلف سودآوری باید در نظر بگیریم. از لباس، عروسک، برندینگ، گیشه و پلتفرم، رسانه‌های مجازی و تبلیغات و همه صنایع جانبی آن.

خزاعی گفت: دلیل صنعتی‌نشدن سینمای ایران فقدان کمپانی است. کمپانی شدن راه نجات صنعت سینماست. وقتی از کمپانی حرف می‌زنیم در‌ واقع از بستر و امکانی حرف می‌زنیم که زنجیره‌ای از همه ظرفیت‌ها و نیازها را در خود دارد. از لجستیک قوی تولید، امکانات نرم افزاری و سخت افزاری، روابط بین‌الملل، پخش کننده بین المللی، ارتباطات گسترده و حرفه‌ای داخلی و خارجی، و همه این‌ها باعث می‌شود تا یک محصول در مقیاس بزرگ عرضه گردد.

وی اظهار داشت: شکل‌گیری کمپانی تنها راه حل برون رفت و نجات سینمای ایران از یک اقتصاد و دایره کوچک عرضه و تقاضای صرفاً داخلی است. تلفیقی از نگاه و تجربه سرمایه‌گذاری و رویکرد تجاری با التزام به شاخصه‌های فرهنگی و فکری کمک می‌کند که سینمای ایران بالنده‌تر وموفق‌تر ظاهر شود.
رئیس سازمان سینمایی گفت: شناخت شما از قوانین و مقررات باعث می‌شود تا امنیت سرمایه شما بهتر و بیشتر تضمین شود. اگرچه تهیه کننده و کارگردان این ملاحظات و دغدغه‌ها را به صورت جدی دارند ولی هم افزایی شما هم باعث اطمینان خاطر بیشتر خودتان و امنیت سرمایه ها می‌شود.

خزاعی بیان کرد: بازار سینمای ایران به محصولات متنوع نیاز دارد. بر اساس تقاضای جمعیت مخاطبان نسبت به تولید و تنوع آن فکر کنید در آن صورت قطعاً محصول شما مورد استقبال جامعه هم قرار می‌گیرد. لازم است در حوزه‌های تولید آثار دینی، آثار دفاع مقدس و سینمای کمدی یا ژانرهای اکشن و وحشت و سینمای کودک و نوجوان سرمایه‌گذاری کنید و تمرکز سرمایه‌گذاری تان فقط روی آثار اجتماعی نباشد.

رئیس سازمان سینمایی گفت: رونق تولید و ایجاد اشتغال بویژه در دوران پساکرونا و امسال مهم است. این مهم با مشارکت شما و همراهی جدی بخش‌های خصوصی محقق خواهد شد. حیات سینِما به مشارکت جدی و فعالانه بخش‌های خصوصی است.

خزاعی با بیان اینکه بازار حوزه فرهنگ و سینِما در حال تغییر و تحول است تاکید کرد: با گسترش تعاملات با کشورهای منطقه، بازار سینمایی چین و جهان اسلام و ابعادی فراگیرتر و … قطعاً ساختارهای موجود دچار تحول می‌شود.

رئیس سازمان سینمایی در پایان گفت: پیشنهاد می‌دهم برای کاهش ریسک در سرمایه‌گذاری و ایجاد امنیت بالاتر برای سرمایه تان حتماً با شناخت و آگاهی از قوانین و مقررات اقدام نمائید.

سینماروزان: سومین جلسه از فصل هفتم پاتوق فیلم کوتاه که به همت انجمن سینمای جوانان ایران برگزار می‌شود میزبان نمایش فیلم‌های‌کوتاه داستانی «گوشت تلخ» به‌ کارگردانی فرید حاجی، «ویار» به‌ کارگردانی حورا طباطبایی، «منطقه» به‌ کارگردانی اسما ابراهیم‌زادگان و انیمیشن کوتاه «حفره بعدی» به‌ کارگردانی فاطمه احمدی بود.

آثار به نمایش درآمده در این پاتوق با حضور محمدرضا مقدسیان منتقد سینما و با همراهی کارگردانان این آثار مورد نقد و بررسی هم قرار گرفت.

در ابتدای این نشست محمدرضا مقدسیان با اشاره به جذابیت اسم فیلم «گوشت تلخ» بیان کرد: احساس کردم نوعی بازی با مخاطب در فیلم جریان دارد. نگاه خیره کاراکترها که به آن اشاره شد، رندی کارگردان است تا مخاطب را به خدمت خود درآورد.
در این بخش مقدسیان درباره تفاوت فیلم کوتاه و فیلم بلند تأکید کرد: من وقتی با فیلم کوتاه مواجه می‌شوم، طور دیگری فیلم را نگاه می‌کنم. نه به این معنا که استانداردهای دوگانه برای تحلیل یک اثر دارم،‌ بلکه به این دلیل که احساس می‌کنم آنقدر اوضاع ما نابه‌سامان است که اگر بخواهیم از روی چند جوانه در حال سبز شدن هم با بولدوزر رد شویم، همه چیزهایی را که عاشقش هستیم، هم از بین می‌بریم. یکی از سخت‌ترین کارهایی که باید انجام دهیم هم همین است که چگونه مرز باریک میان نگاه «حامی» به سینمای کوتاه و تعریف‌های بی‌جهت و بازدارنده را تشخیص دهیم.
فیلم بعدی فیلم «ویار» به کارگردانی حورا طباطبایی بود که نشست بررسی آن در غیاب کارگردان برگزار شد.

مقدسیان درباره این فیلم توضیح داد: به رغم همه تلاش‌های خوب بازیگران و کارگردان، مثل خیلی کارهای دیگر در سینمای ایران از آنجا که مشکل فیلمنامه وجود دارد و کار پایه و اساس درستی ندارد، از جایی به بعد به چاله‌ای افتاده که نتوانسته از آن خارج شود.

مقدسیان در ادامه گفت: در سینمای بلند ایران در سال‌های اخیر به طرز دلهره‌آوری همه فیلم‌ها شبیه به هم شده‌اند و کار از آنکه بخواهیم به دنبال تنوع ژانر بگردیم هم گذشته است!‌ در یک فضای مشخص همه فیلم‌ها شبیه هم شده‌اند و در برخی فیلم‌ها حتی شاهدیم بازیگران لباس‌شان را هم عوض نمی‌کنند و یک بازیگر در پنج فیلم عین هم است! همینقدر همه چیز سطحی و پیش‌پا افتاده شده، از این باب تلاش‌هایی از جنس «ویار» برای خلق یک موقعیت کمدی و متفاوت بودن ارزشمند است. آن هم در شرایطی که همه آروز داریم به جای فیلم‌هایی شبیه «دینامیت» و «انفرادی» که در جای خود محترم هم هستند، کمی ذوق و سینما هم ببینیم. این آثار می‌توانند قدم اول خوبی باشند اما خب قدم اول محکمی نیستند.

«منطقه» به‌ کارگردانی اسما ابراهیم‌زادگان سومین فیلمی بود که در این نشست مورد نقدوبررسی قرار گرفت.

مقدسیان در این بخش درباره «منطقه» گفت: من این فیلم را هم سه بار دیدم. آنچه برایم جالب بود و اگر نخواهیم غیرمنصف باشیم، حتما باید به آن اشاره کنیم، این است که وقتی شما به دنبال روایتی مبتنی‌ّبر جریان سیال ذهن می‌روید که زمان و مکان قرار نیست در آن خطی پیش برود و حتی آدم‌ها قرار نیست در هر لحظه خودشان باشند و می‌توانند تداعی‌کننده فرد دیگری یا خاطره دیگری باشند،‌ در این شرایط شما باید بتوانید مرز تعیین کنید. جدای از اینکه در مرحله نگارش فیلمنامه باید این دقت صورت می‌گرفت و نریشن در این فیلم کمک بسیاری برای شکل‌گیری انسجام کرده است، سنگ بزرگی را برداشتید که به نظرم تا حدودی هم به هدف زده‌اید.

«حفره بعدی» به‌ کارگردانی فاطمه احمدی چهارمین فیلم این نشست بود که مقدسیان درباره آن گفت: در این فیلم نوعی از اعتراض نسبت به سوءاستفاده از کارگرها را شاهد هستیم که شاید جذاب‌ترین نمادش در اثر هم تصویر کاملا یکسانی است که از کارگرها در انیمیشن شاهد هستیم. اما آنجا که شاهد حفره‌ در دیوارها هستیم، من ناگزیر می‌شوم سراغ تأویل بروم. احساس می‌کنم در فیلم حرف‌هایی را می‌خواستید بزنید که هنوز کاملا پخته نشده است اما این توانایی در شما وجود دارد که با کمترین مولفه‌ها دقیق‌ترین صحبت‌ها را داشته باشید.

مقدسیان در پایان صحبت‌های خود به نقد «غلبه تکنیک بر محتوا» در جریان انیمیشن‌سازی سال‌های اخیر ایران پرداخت و به نکاتی در این زمینه اشاره کرد.
پایان‌بخش برنامه‌های سومین پاتوق فیلم کوتاه، گپ و گفت حاضران در قالب طرح پرسش درباره فیلم‌های به نمایش درآمده و گفتگو با منتقد مهمان در این برنامه بود.

سینماروزان: پوستر فیلم سینمایی #سلفی_با_دموکراسی به کارگردانی و تهیه‌کنندگی #علی_عطشانی رونمایی شد.

«سلفی با دموکراسی» از چهارشنبه چهارم خرداد در سرگروه سینمایی کوروش روی پرده است.

این فیلم در ساختاری فانتزی روایتی دارد از اتفاقاتی که در درگاه احدیت و با حضور فرشتگانی روی میدهد که به دنبال انجام مأموریتی پیچیده در ایران هستند…

#پولاد_کیمیایی، #پژمان_بازغی، #آتیلا_پسیانی، #سیما_تیرانداز، #امیرعباس_گلاب، #دنیا_مدنی، #نیما_شاهرخ_شاهی، #مهدی_صبایی، #قاسم_زارع، #کورش_تهامی، مجيد مهين دوست و مرتضی تهرانی از جمله بازیگرانی هستند که در «سلفی با دموکراسی» به ایفای نقش پرداخته‌اند.

سینماروزان: شنیده هایی شکل گرفته درباره جلسه کاملا محرمانه روسای دولتی سینما با برخی از سرمایه‌دارانی که در سال‌های اخیر وارد سینما شده‌اند.

سرمایه‌داری متصل به یک بنیاد خیریه، سرمایه‌داری حول و حوش بیزنس رمزارز، سرمایه‌داری مرتبط با صنعت توریسم و سرمایه‌داری به شدت علاقمند به سنگ‌(!) و… ازجمله حاضران در نشست با روسای سینما بوده‌اند.

اینکه بعد از جدایی نمایندگان صنوف از شورای راهبردی اکران و سپس دستور اکران فیلم‌هایی که با حمایت فارابی تولید شده‌اند، حالا جلسه‌ای شکل می‌گیرد با سرمایه‌داران سینما، پرسش‌ساز است؟

هدف از این جلسه چه بوده؟ پر کردن جا‌های خالی شورای اکران با مالکان مالی آثار تا دست شورایِ خالی از صنوف، برای اکران فیلم‌های پرهزینه در ماه‌های آتی، پر باشد یا این جلسه راهی است برای سوق دادن سرمایه‌داران به سمت پروژه‌هایی خاص؟

آیا بودجه‌های هنگفتی که در زیرمجموعه‌های سینما صرف تولید آثار عمدتا آرشیوی می‌گردد دیگر کفاف دخل و خرج را نمی‌دهد و برنامه بعدی، شریک کردن سرمایه‌داران متمول در پروژه‌های ارگانی است؟

ورود سرمایه های مشکوک به سینما در سال‌های اخیر بسیار شبهه‌برانگیز بوده و حالا جلسه روسای سینما با سرمایه‌داران متاخر سینما نیز به نوبه خود بر شک و شبهات افزوده…

سینماروزان: همزمان با آغاز اکران «علف‌زار» با پخش #خانه_فیلم از پوستر این فیلم سینمایی رونمایی شد.

«علف‌زار‌» به تهیه‌کنندگی بهرام رادان و کارگردانی کاظم دانشی برای اولین بار در جشنواره فجر سال گذشته به نمایش درآمد و در ۱۳ رشته نامزد دریافت سیمرغ شد و ۴ سیمرغ بلورین و یک دیپلم افتخار را از این رویداد سینمایی دریافت کرد.

موضوع ملتهب و جنجالی «علف‌زار» که یک داستان قضایی را روایت می‌کند از نکات قابل توجه این فیلم سینمایی است که پیش بینی می‌شود مخاطبان بسیاری را به سالن‌های سینمایی بکشاند.

پژمان جمشیدی، سارا بهرامی، ستاره پسیانی، ترلان پروانه، صدف اسپهبدی، مهدی زمین پرداز، عرفان ناصری، يسنا ميرطهماسب، مائده طهماسبی، رویا جاویدنیا، الهه اذکاری، متین حیدری نیا، محمد معتضدی ، ستایش رجایی نیا، سپهر گندمی ،حسین ولی‌زاده، علی امیر خلیلی، عرشیا توکلی، محمد مهدی احدی،با حضور افتخاری: فرخ نعمتی، مهران امام بخش بازیگران «علف‌زار» هستند.

«علف‌زار» محصول «خانه خلاق رادرو» است و پخش آن را «خانه فیلم» برعهده دارد.

طراح پوستر: هانیه علی‌بخشیان

سینماروزان: از سوی محمد خزاعی رئیس سازمان سینمایی برنامه پنجساله ساله انجمن سینمای جوانان ایران ابلاغ شد

رئیس سازمان سینمایی خط مشی، سیاست‌گذاری و خطوط کلی فعالیت‌های انجمن سینمای جوانان ایران را در دوره جدید اعلام کرد.

این خط‌مشی‌ و خطوط کلی  را متناظر به اینکه انجمن سینمای جوانان ایران، به عنوان بزرگترین حامی سینمای پایه در کشور و فراگیرترین مدرسه‌ی فیلمسازی در منطقه است در راستای تحقق اهداف کلان نظام جمهوری اسلامی و تحت گفتمان «بیانیه‌ی گام دوم انقلاب» و با راهبرد «بازسازی انقلابی سینمای کشور»، طراحی، تدوین و ابلاغ کرده است.
برقراری عدالت فرهنگی در حوزه‌ی آموزش با توسعه بسترهای ارزان آموزشی در سراسر ایران، عدالت محوری در تخصیص بودجه‌ها و امکانات فیلمسازی و برگزاری رویدادها در سرتاسر کشور و پرهیز از مرکزگرایی، ایجاد وحدت رویه و ارتباط سیستماتیک بین اضلاع سه گانه‌ی آموزش، تولید و عرضه در  انجمن سینمای جوانان ایران ، استانداردسازی زیرساخت‌ها، فرایندهای آموزشی، طرح درس‌ها، آیین نامه‌های تولید، سیاست‌های تشویقی و مسیرهای عرضه‌ی فیلم کوتاه، محوریت دادن به قانون در برگزاری جشنواره‌ها، رویه‌های تولیدی و شرایط عرضه‌ی فیلم کوتاه در داخل و خارج از کشور و  پرهیز از تصدی‌گری و تجمیع اختیارات در ستاد مرکزی، تقویت توأمان استقلال دفاتر و افزایش رویه‌های نظارتی بر آنها مهم ترین ماموریت این مرکز سینمایی اعلام شده است.
در این ابلاغیه همچنین، درحوزه‌ی آموزش، سه کلید ‌واژه‌ی محوری؛ برقراری عدالت آموزشی، روزآمدی تکنیکی و ارتقای جهان بینی هنرجوها، در حوزه‌ی تولید تمرکز بر تحقق سه گزاره بومی‌گرایی، تنوع بخشی از مسیر ژانرها و امید آفرینی و در حوزه‌ی جشنواره‌ها و فرآیندهای عرضه، تکیه بر قانون گرایی و شعار دین، امید، اخلاق و آگاهی رویکردهای اصلی انجمن سینمای جوانان عنوان شده است.
خلاصه مدیریتی سند چشم‌انداز و طرح تحول پنجساله انجمن سینمای جوانان ایران را به شرح ذیل است:

برنامه پنج‌ساله‌ی تحولی انجمن سینمای جوانان ایران

مقدمه:
انجمن سینمای جوانان ایران، به عنوان بزرگترین حامی سینمای پایه در کشور و فراگیرترین مدرسه‌ی فیلمسازی در منطقه،‌ در راستای تحقق اهداف کلان نظام جمهوری اسلامی و تحت گفتمان «بیانیه‌ی گام دوم انقلاب» و با راهبرد «بازسازی انقلابی سینمای کشور»، اقدام به بررسی، وضعیت سنجی و برنامه‌ریزی برای رسیدن به یک طرح تحول مدون نموده و در پی این بررسی‌ها، «برنامه‌ی تحولی پنج‌ساله‌ی انجمن سینمای جوانان ایران» را به نحو ذیل طرح ریزی کرده است:

چشم انداز:
انجمن سینمای جوانان ایران تلاش خواهد کرد در پنج سال آینده:
1-به عنوان فراگیرترین مدرسه‌ی سینمایی کشور، عرصه را برای کشف و پرورش استعدادهای سینمایی متخصص و متعهد در سراسر ایران فراهم نماید.
2-به عنوان فراگیرترین مدرسه‌ی سینمایی منطقه‌ به مرجع آموزش سینما در کشورهای فارسی زبان تبدیل شود.
3-به عنوان بزرگترین شتاب‌دهنده‌ی سینمای پایه‌ی کشور، نسل جدیدی را به جریان اصلی سینمای ایران در انواع تخصص‌ها و مشاغل معرفی کند.
4-به عنوان پرجمعیت‌ترین باشگاه کارآفرینی کشور در حوزه‌ی سینما، با تسهیل شرایط فیلمسازی کوتاه و هموارسازی مسیر فیلمسازی فارغ التحصیلان انجمن، به بهبود شرایط اشتغال در سراسر ایران اسلامی یاری رساند.
5-به عنوان بزرگترین تولیدکننده‌ی فیلم کوتاه در ایران، نقش‌آفرینی فیلم کوتاه را در تبیین نظام مسائل و اولویت‌های کشور درپهنه وسیع فضای مجازی تقویت نماید.
6-به عنوان اصلی‌ترین سیاستگذار سینمای پایه‌ی کشور، در راستای تثبیت مرتبه‌ی فیلم کوتاه در جایگاه یک سینمای خلاقه، مستقل و پیشنهاد دهنده به سینمای بلند، برای تقویت و تکثر ژانرهای سینمایی با روایت بومی، بسترسازی و تربیت نیرو نماید.
7-به عنوان بزرگترین سهامدار بازار تولید و عرضه‌ی فیلم کوتاه در کشور، بستر‌های لازم را برای افزایش سهم فیلم کوتاه در سبد محصولات فرهنگی نخبگان و مردم فراهم کند.

ماموریت‌ها:
1- برقراری عدالت فرهنگی در حوزه‌ی آموزش با توسعه بسترهای ارزان آموزشی در سراسر ایران
2- عدالت محوری در تخصیص بودجه‌ها و امکانات فیلمسازی و برگزاری رویدادها در سرتاسر کشور و پرهیز از مرکزگرایی
3– ایجاد وحدت رویه و ارتباط سیستماتیک بین اضلاع سه گانه‌ی آموزش، تولید و عرضه در  انجمن سینمای جوانان ایران
4- استانداردسازی زیرساخت‌ها، فرایندهای آموزشی، طرح درس‌ها، آیین نامه‌های تولید،  سیاست‌های تشویقی و مسیرهای عرضه‌ی فیلم کوتاه
5- محوریت دادن به قانون در برگزاری جشنواره‌ها، رویه‌های تولیدی و شرایط عرضه‌ی فیلم کوتاه در داخل و خارج از کشور
6- پرهیز از تصدی‌گری و تجمیع اختیارات در ستاد مرکزی، تقویت توأمان استقلال دفاتر و افزایش رویه‌های نظارتی بر آنها

رویکردها:

درحوزه‌ی آموزش، سه کلید ‌واژه‌ی محوری؛ برقراری عدالت آموزشی، روزآمدی تکنیکی و ارتقای جهان بینی هنرجوها خواهد بود.
در حوزه‌ی تولید بر تحقق سه گزاره بومی‌گرایی، تنوع بخشی از مسیر ژانرها و امید آفرینی تمرکز خواهد شد.
در حوزه‌ی جشنواره‌ها و فرآیندهای عرضه، بر قانون گرایی و شعار دین، امید، اخلاق و آگاهی تکیه خواهد شد.
اقدامات:

آموزش :
1- افزایش اعتبار مدرک سینمای جوان از طریق پذیرش در شورای درجه‌بندی هنری ارشاد، معیارهای ساخت فیلم اول، امور صنفی، معادل‌سازی فنی و حرفه‌ای و دانشگاهی، استخدام کشوری و …
برای ارتقاء جایگاه گواهینامه‌ی سینمای جوان، و ایجاد شغل برای فارغ التحصیلان، باید از طریق سازمان سینمایی این مدرک در مراکز و شوراهای مختلف سینمایی معرفی و رتبه‌بندی گردد.
به عنوان مثال برای دریافت درجه‌ی هنری ارشاد، مدرک انجمن، معادل لیسانس تعیین گردد. در شورای مجوز ساخت فیلم اول، برای این مدرک امتیاز فوق‌لیسانس درنظر گرفته شود. در صنوف خانه سینما اولویت پذیرش عضویت و در صنوف شغلی مثل عکاسان، امکان شغلی محسوب گردد.
سازمان فنی حرفه‌ای با مدرک سینمای جوان، معادل مدرک خود را صادر کند. برای استخدام در ادارات و سازمان¬های دولتی امتیاز درنظر گرفته شود و ….
2- توسعه‌ی 50 درصدی آموزش مجازی طی پنج سال برنامه‌ی تحول
با تأمین زیرساخت فنی، نیروی انسانی و سایر نیازهای تخصصی، می توان طی یک برنامه مدون دوره¬های تکمیلی آموزشی سینمای جوان را تا 50% بصورت کاملا مجازی برگزار نمود و عدالت فرهنگی و اجتماعی را برای سراسر کشور و بخصوص مناطق کم¬برخوردار با امکان تدریس بهترین اساتید در کم‌برخوردارترین مناطق فراهم آورد.
3- اعزام استاد به مناطق کم‌برخوردار و برگزاری کارگاه‌های تعاملی استادمحور
به جای توسعه‌ی دفاتر انجمن، مربیان سینمای جوان را می توان به شهرهایی که دفتر یا نمایندگی ندارند اعزام و طی دوره¬های آموزشی فشرده‌ی تعاملی، استعدادهای برتر را شناسایی و برای حمایت و طی مراحل تکمیلی به دفاتر معرفی نمود.
4- ایجاد شعب مجازی در مناطق کم برخوردار فاقد دفتر انجمن
در سامانه‌ی مجازی آموزش سینمای جوان می توان به جای تامین مکان فیزیکی برای کلاس و نیرو و استاد و تجهیزات و غیره، شعبه‌ی مجازی ایجاد نمود و ضمن آموزش اولیه و فعالیت‌های جنبی، مراحل تکمیلی و حرفه‌ای آنها را از طریق نزدیک‌ترین دفتر سینمای جوان انجام داد. این طرح بدون هیچ سرمایه‌ی اولیه‌ای می تواند بصورت گسترده و فراگیر با استفاده از توان محلی و فردی، در مناطق کم برخوردار، آموزش‌های اولیه سینمایی را راه¬اندازی کرده و به کشف استعدادهای سینمای ایران منجرشود.

5- ایجاد دفاتر بین‌المللی انجمن سینمای جوانان ایران در مناطق آزاد (کیش، اروند و چابهار)
توانایی انجمن سینمای جوانان ایران در پرورش فیلم¬ساز، مطابق الگوهای آموزشی خود می‌تواند ظرفیت بزرگی را برای جذب علاقمندان از کشورهای منطقه فراهم نماید. همچنین برای استفاده از دانش روز سینمایی جهان، نیاز به حضور اساتید خارجی است که این دو می تواند در قالب دفاتر بین¬المللی انجمن سینمای جوانان ایران، نخست در مناطق آزاد مثل کیش و اروند اجرا گردد. دلیل استفاده از مناطق آزاد، سهولت صدور روادید برای پذیرش هنرجو و استاد خارجی است، اما در مراحل بعد می‌توان برای کردزبان¬های غرب کشور، آذری¬های شمال‌غرب، کشورهای حوزه خزر، عرب¬زبان‌های جنوب، سیستان و بلوچستان و غیره نیز دفاتر بین‌المللی تأسیس نموده و به جای رفتن هنرجویان و فیلمسازان ما به کشورهای منطقه، بتوان هنرجویان آنها را در دفاتر بین‌المللی انجمن سینمای جوانان ایران در ایران جذب نموده و بجز ایجاد پایگاه‌های مهم منطقه‌ای سینمایی و فرهنگی، درآمدزایی قابل قبول و توریسم فرهنگی را نیز گسترش داد.

6-خواهرخواندگی انجمن سینمای جوانان ایران با مراکز آموزشی و استودیوهای فیلم¬سازی بین‌المللی و اجرای دوره‌های مشترک فیلم¬سازی
با عقد تفاهم¬نامه¬های مشترک بین مدارس سینمایی بین¬المللی و انجمن سینمای جوانان ایران، می¬توان دوره¬های مشترک آموزشی برگزار کرده و از توانایی¬های مشترک محتوایی، استادها، روش¬های تدریس و غیره بهره¬برداری نموده و فیلم¬سازان را در سطح عالی به¬ روزرسانی کرد. ضمنا با صدور مدرک مشترک دوزبانه، می‌توان به دوره¬ها اعتبار بخشید. همچنین از طریق تبادل     فیلمساز می‌توان پروژه‌های مشارکتی تولید نمود.

7-طراحی دوره‌های جامع مستندسازی، فیلم¬نامه‌نویسی و عکاسی
این دوره¬های آموزشی جهت تربیت نیروهای سینمایی با تخصص¬های جامع و ویژه طراحی می‌گردد. مثلا فرد علاقمندی با طی دوره¬ی یک ساله‌ی فیلم¬نامه‌نویسی، به تمام مهارت‌های فیلم‌نامه‌نویسی مثل سینمایی، کوتاه و غیره مسلط شده و بصورت حرفه‌ای و تخصصی مشغول به کار می‌شود.

8- تخصصی شدن برخی دفاتر برای دوره‌های آموزشی ویژه
براساس موقعیت جغرافیایی، امکانات شهری، توان مربیان و سایر اعتبارات استانی، می‌توان دفاتر نمونه‌ی انجمن سینمای جوانان ایران را به پایگاه‌های تخصصی آموزشی تبدیل کرد. مثلا یک استان ساحلی برای آموزش عکاسی و فیلمبرداری زیر آب، یک استان کویری برای آموزش عکاسی و فیلمبرداری در کویر، شب و نجوم؛ و یک مرکز استان را برای کلیه‌ی خدمات پس از تولید شامل ویژوال افکت، اصلاح رنگ و ساخت مولتی¬پلان¬ تجهیز نمود. همچنین می‌توان مراکز تخصصی انیمیشن، مستندسازی، فیلم¬نامه¬نویسی، صدابرداری و غیره را راه اندازی نمود. این دفاتر نمونه، مرکز شتابدهی تخصص¬های مشاغل سینمایی خواهند بود.

9- گسترش حیطه‌ی آموزش از هنرجو به فیلم¬سازان نیمه حرفه‌ای و حرفه‌ای با لحاظ کردن به روزترین مباحث تخصصی
فیلمسازان فیلم کوتاه همواره به فرایند آموزش و دانش¬افزایی نیاز دارند و این مهم، از طریق کارگاههای حضوری، مجازی، پژوهش، همایش، تولیدات مشترک بین المللی، دوره‌های مشترک و غیره بدست می آید.
10- تاسیس دفاتر انجمن سینمای جوانان ایران در کشورهای فارسی زبان و اهدای بودجه حمایتی با اهداف جمهوری اسلامی و صدور گواهینامه‌های بین‌المللی
پس از کسب اعتبار 4دهه‌ای در حوزه‌ی آموزش و تولید، همچنین به عنوان بزرگ‌ترین مجموعه‌ی متمرکز سینمایی منطقه، زمان تاسیس دفاتر بین‌المللی انجمن سینمای جوانان ایران در سایر کشورها فرارسیده است. این دفاتر الگوی آموزش و تولید سینمای جوان را در کشورهای دیگر اجرا و گسترش می‌دهند و از طریق صدورگواهینامه‌های بین‌المللی و حمایت مالی اقدام به اهدای بودجه حمایتی نموده و تولیداتی را با مضامین مورد نظر تولید می¬نماید. این اقدام توسط فیلمسازان سایر کشورها بشدت مورد استقبال قرار خواهد گرفت و از اقدامات موثر سینمای ایران در گام دوم انقلاب اسلامی و گسترش نفوذ فرهنگی در سایر کشورها خواهد بود.

11- ایجاد کتابخانه دیجیتال برای فیلم¬سازان
ایجاد بانک محتوایی به عنوان کتاب خانه دیجیتال شامل کتاب چاپی، الکترونیک، صوتی، کتابخانه مجازی ویدئویی، کارگاه‌های آموزشی و … نیاز مهم و ضروری جامعه‌ی فیلم کوتاه و چه بسا سینمای ایران است که به ایجاد زیرساخت و تامین محتوا نیاز دارد که می‌تواند نه تنها  فیلم سازان و دانشجویان، بلکه پژوهشگران ایرانی و خارجی را پوشش دهد.

12- حمایت از استعدادهای برتر آموزشی در کارگاه‌های تعاملی فیلم‌محور
پس از شناسایی برترین استعدادهای فیلم¬سازی از بین دوره¬های آموزشی سینمای جوان،      می‌توان در کارگاه¬های تعاملی فیلم‌محور، آنها را حمایت کرده و تا رسیدن به تولید فیلم¬های حرفه¬ای، پشتیبانی آموزشی، تجهیزاتی و مالی نمود. این دوره¬ها می‌توانند بر پایه‌ی ژانر طراحی و اجرا گردند.

13- شناسایی و هدایت استعدادهای برتر فنی در کارگاه¬های شتاب¬دهی تکنیک محور
استعدادهای فنی را که به رشته¬های سینمایی بجز کارگردانی مثل فیلم¬برداری، تدوین،      فیلم¬نامه‌ نویسی و غیره علاقمند هستند، می‌توان انتخاب و در کارگاه¬های تخصصی آموزش داده و با حمایت¬های جانبی امکان شغلی برای آنها فراهم کرده و جذب بدنه‌ی سینما نمود. این کارگاه‌ها دقیقا مطابق با توانایی هر فرد برنامه‌ریزی شده و بصورت انفرادی شتاب‌دهی شده و برای کار تخصصی مهیا می‌گردند.
14- طراحی آموزش‌های مجازی پشتیبان و تکمیلی مانند روان¬شناسی، جامعه-شناسی، مهارت‌یابی جذب سرمایه و …
دروسی که در سرفصل‌های عمومی و تخصصی آموزش‌های انجمن سینمای جوانان ایران نیست و بایستی بصورت موردی و مقطعی پشتیبانی شوند، از طریق آموزش مجازی با بهره‌گیری از بهترین استادهای ایرانی و خارجی می‌تواند جبران شده و از هنرجویان تا فیلمسازان را تحت پوشش قرار داد.

تولید:

1-نمونه‌سازی برای تکثیر ژانرها در فیلم کوتاه
الف) تدوین برنامه‌های حمایتی در شورا‌های تولید با تمرکز بر قابلیت‌های روایی سینمای ژانر در بستر‌های بومی آیینی
ب) معرفی چهره‌های جدید مستعد در حوزه‌های فنی و تکنیکی در جهت تسهیل فرآیند تولید فیلم‌های ژانر
ج) نمونه سازی از ژانر‌ها با مدل کارگاهی و زیر نظر مربیان مشاور و تهیه‌کننده

2-سهم انجمن سینمای جوانان ایران در فیلم اولی‌ها
الف) اخذ سهمیه‌ی مشخص سالانه از فیلم اولی‌های بنیاد فارابی و معرفی سالانه 5 نفر از فیلمسازان مستعد برای تولید فیلم اول بلند سینمایی به بنیاد سینمایی فارابی همراه با فیلمنامه و تهیه کننده طبق توافق با سازمان سینمایی
ب) مذاکره و زمینه سازی برای حضور نمایندگان انجمن سینمای جوانان ایران در شوراهای فیلم‌اولی‌ها در بنیاد سینمای فارابی
3-افزایش سهم اقتباس در فیلم کوتاه از طریق چاپ و ارسال مجموعه داستان های اقتباسی مورد تایید انجمن جهت تولید
الف) تشکیل کارگروه هفت نفره از فیلمسازان و نویسندگان با تجربه و فعالان در حوزه ادبیات داستانی
ب) انتخاب داستان و قصه‌های کوتاه متناسب با اولویت‌ها و موضوعات تصریح شده در آیین‌نامه تولید انجمن سینمای جوانان ایران توسط کارگروه
ج) انتخاب تعدادی از داستان‌های کوتاه توسط شورای عالی تولید از میان داستان‌های کوتاه معرفی شده توسط کارگروه
د) چاپ مجموعه داستان منتخب و ارسال آن به دفاتر سراسر کشور
ه) ساخت فیلم‌های اقتباسی در هر سال از کتاب چاپ شده و داستان‌های معرفی شده از سوی فیلمسازان

ارتباطات و بازرگانی:

1-فعال کردن معاونت ارتباطات و  بازرگانی جهت تامین بودجه‌ی تولید به صورت پلکانی
تامین بودجه‌ی تولیدی در ساختار مشارکتی با نهادهای مختلف دولتی و خصوصی از بخش بودجه‌های فرهنگی می‌تواند هم بخشی از مشکلات تامین مالی پروژه‌های تولیدی انجمن را برآورده نماید و هم در تولید آثار قابل توجه با رویکردهای محتوایی مطلوب دهه‌ی پنجم انقلاب اسلامی برای این مجموعه‌ها کارکرد داشته باشد. از این رو راه‌اندازی معاونت ارتباطات و بازرگانی برای رایزنی و ایجاد تفاهم‌نامه مشارکتی در دستور کار انجمن قرار گرفت و چارت انجمن سینمای جوانان ایران براساس این موضوع تغییر کرد.

2-مشارکت تولیدی با سازمان های هنری جبهه فرهنگی انقلاب اسلامی
افزایش تعاملات سازمانی با نهادهای هنری جبهه فرهنگی انقلاب اسلامی به جهت مشارکت تولیدی و محتوایی  که می‌تواند به هم‌افزایی این جبهه نیز کمک نماید.

عرضه:

۱_افزایش سهم نمایش فیلم‌کوتاه و تثبیت حق رایت پخش آن در رسانه ملی
در همه جای دنیا تلویزیون‌ها به خصوص تلویزیون‌های دولتی نسبت به حمایت از سینمای پایه وظايف و تکاليفی دارند. در کشور ما نیز باید تلاش کرد تا رسانه‌ی ملی سالانه بودجه‌ی معینی را به منظور خرید حق پخش فیلمهای کوتاه اختصاص دهد.
ضمن اینکه انجمن سینمای جوانان ایران در تلاش است تا برنامه‌‌ای ویژه در رسانه‌ی ملی به حوزه‌ی فیلم‌کوتاه اختصاص داده شود .
۲_اختصاص یک سالن سینماتک ویژه‌ی پاتوق‌های نقد و تحلیل فیلم کوتاه داستانی در تمام دفاتر انجمن
نتیجه و خروجی اکرانهای هنر و تجربه نشان میدهد که شاید بهتر باشد طبق تجربه‌ی جهانی، به جای ایجاد سانس‌های ویژه و چرخشی در سالن های متفاوت، اختصاص دادن یک سینمای ثابت برای اکران آثار کوتاه داستانی و مستند به عنوان پاتوق همیشگی اهالی هنر و علاقه مندان سینمای پایه، در نظر گرفت. که بصورت هفتگی و ثابت اقدام به پخش فیلم‌های کوتاه نماید انجمن سینمای جوانان ایران تلاش می‌کند در تمام شهرهایی که شعبه دارد، یک مکان ثابت به عنوان پاتوق و سینما تک در نظر بگیرد.
3-راه اندازی مجدد هفته‌های فیلم و عکس برگزاری جشنواره‌های منطقه‌ای
جشنواره‌های منطقه‌ای سابق براین سه نوبت در سال و به میزبانی سه استان (هر استان میزبان ۹استان دیگر) در مقیاس کل کشور برگزار می شد، اما محدودیت‌های بودجه‌ای و کرونایی به صورت توامان، دوسالی است که برگزاری این جشنواره‌ها را ناممکن ساخته است. از آنجایی که این جشنواره‌ها می‌توانند مکمل‌های بسیار خوبی برای جشنواره‌ی فیلم کوتاه تهران باشند و شور و نشاط را در سطح استانها و شهرستانها دوباره برقرار کنند، در طرح تحولی پیش بینی شده که هر سال سه جشنواره‌ی منطقه‌ای با همکاری انجمن و نهادهای استان میزبان برگزار شود.
هفته‌های فیلم و عکس نیز که یک رویداد غیررقابتی است، سالانه یکبار در تمامی دفاتر انجمن برگزار شود تا به دیده شدن آثار تولیدی این دفاتر در حوزه فیلم و عکس کمک نماید.
4-تقویت کمی و کیفی نمایش فیلم کوتاه در بستر پلتفرم‌های مجازی
با توجه به افزایش ضریب نفوذ تلفن‌های همراه هوشمند و دسترسی گسترده به فضای مجازی، توسعه‌ی فعالیت‌های عرضه‌ی فیلم‌کوتاه در بسترهای مجازی و به ویژه پلتفرم‌های داخلی و خارجی، ضرورت امروز حوزه‌ی فیلم‌کوتاه است و انجمن نیز از این مهم غافل نیست . اکران بسته‌های آنلاین و اشتراکی مناسبتی، موضوعی و غیرمناسبتی از جمله اقدامات انجمن در این زمینه خواهد بود.

امور تشکلی و حمایت ها:

۱-حمایت از استارت آپ های سینمایی در دفاتر انجمن
هنرجویان انجمن سینمای جوان لزوما به سمت فیلمسازی یا مشاغل فنی تکنیکی سینما جذب نمی‌شوند؛ بلکه عده‌ای از آنها در حوزه‌ی تهیه و تولید و حمایت‌های لجستیکی و تجهیزاتی فعالیت و موسسات و استارت آپ‌هایی در این زمینه‌ها راه‌اندازی می‌کنند. انجمن سینمای جوانان می‌تواند با سوق دادن تولیدات خود در اقصی نقاط کشور به سمت استارت آپ‌های بومی هر شهر و استان و نیز تخصیص وام‌های قرض‌الحسنه یا بلاعوض به این استارت‌آپ‌ها، هم مشکل تأمین تجهیزات پروژه‌های تولیدی را برطرف نماید و هم از فارغ التحصیلان خود حمایت کرده باشد. ناگفته پیداست خرید تجهیزات برای این استارت‌آپ‌های بخش خصوصی از طریق وام، مشکلات سنتی و همیشگی نگه‌داری و استهلاک و استفاده و درآمدزایی از تجهیزات در دفاتر را نخواهد داشت.
2-ایجاد کانون دانش آموختگان انجمن سینمای جوانان (تعاونی‌ها)
کانون دانش‌آموختگان تشکلی است که کلیۀ فارغ‌التحصیلان سال‌های گذشته انجمن سینمای جوانان ایران را در عضویت خود گرفته و از توان و اعتبار و حمایت آنها جهت فعالیت‌های خود تشکل و اهداف سینمای جوان بهره می‌برد. تشکیل صندوق تعاونی، تامین اسپانسر، ارتباط‌های سازمانی ‌و تعریف برخی خدمات مشخص به اعضا، منجمله فعالیت‌های این تشکل است. کانون تحت نظارت انجمن، اما خودگردان اداره می‌شود.

سینماروزان: شماره‌ی هشتمِ دوره‌ی جدید مجله‌ی «تجربه» با تصویر جلدی از «داریوش آشوری» نویسنده، زبان‌شناس و مترجم ایرانی و صفحاتی به یادِ محمدعلی اسلامی ندوشن منتشر شد.

شماره‌ی هشتمِ دوره‌ی جدید مجله‌ی «تجربه» با تصویر جلدی از «داریوش آشوری» نویسنده، زبان‌شناس و مترجم ایرانی و صفحاتی به یادِ محمدعلی اسلامی ندوشن منتشر شد.

در این شماره در بخش چهره‌ی‌ماه می خوانیم: یادنامه‌ی محمدعلی اسلامی ندوشن با آثار و گفتاری از حسن میرعابدینی، محمد دهقانی، سعید رضوانی، آرزو شهبازی، سعید برآبادی، سینا علیپور، فریدون مجلسی، مهری بهفر، مریم مشرف، محمد صادقی و‌ امیر یوسفی.
در بخش ادبیات، پرونده‌ای به مناسبت انتشار ترجمه‌ی تازه‌ای از رمان «شیل همت» و مروری بر کارنامه‌ی این نویسنده با مطالبی از آنه دیه‌بل، ایمان عظیمی، امیرعلی مالکی و گفت‌وگو با «محمود گودرزی» مترجمِ کتابِ «شاهین مالت»/ گفت‌وگو با «مهدی افروزمنش» درباره‌ی رمان تازه منتشرشده‌اش «پشت خط»/ گفت‌وگو با مهدی غبرایی به انگیزه‌ی انتشار کتابِ «اول شخصِ مفرد» نوشته‌ی هاروکی موراکامی منتشر شده است.

در بخش کتابخانه؛ گفت‌وگو با «شهین باطنی و فاطمه محمدی» به انگیزه‌ی انتشار آخرین کتابِ زنده‌یاد باطنی به نامِ «درد» و یادداشتی برای معرفی کتاب/ گفت‌وگو با «تورج اتابکی» (پژوهش‌گرِ ارشد در پژوهشکده‌ی‌ بین المللی تاریخِ اجتماعی آمستردام) منتشر شده است.

در بخش سینمای ایران؛ صفحاتی درباره آخرین تجربه‌ی کارگردانی داریوش مهرجویی با یادداشت‌هایی از علی نصیریان، پوریا ذوالفقاری، مجتبی اسکندری و احمد طالبی نژاد به همراه گفت‌وگوهایی با داریوش مهرجویی و علی مصفا/ پرونده ای درباره‌ی خشونتِ جنسی در سینمای ایران با یادداشت‌هایی از تبسم کشاورز، سبا حیدرخانی و گفت‌وگو با «پوران درخشنده» منتشر شده است.

در بخش سینمای جهان؛ گفت و گوی اختصاصی با امین آلپر و معرقی فیلم های کن/ صفحاتی درباره‌ی سریالِ‌ «تهاجم» منتشر شده است.تئاتر: پرونده‌‌ای درباره‌ی نقش و جایگاه شکسپیر در تئاتر ایران
در بخش تجسمی؛ پرونده ای درباره‌ی مسئله‌ی حراج با یادداشت‌‌ها و گفتارهایی از هنگامه عابدین، حسین گنجی، امین شاهد، مانی موتمنی، منصوره بشیری‌پور، علیرضا سمیع‌آذر و فاطمه خلیلی/ میزگردی با حضورحمیدرضا شش حوانی، زهرا جهانبش و سجاد باغبان ماهر منتشر شده است.

در بخش مطالعات ایرانی؛ صفحاتی به احترام و احتشام مردم سیستان و بلوچستان/ گفت‌وگو سید منصور سجادی/ گفت‌وگو با کاظم موسوی بجنوردی،
به همراه یادداشت‌ها و گفتارهایی از فرشین کاظمی‌نیا، شهرداد میرزایی، شاهین آریامنش و… منتشر شده است.

مدیر مسئول تجربه کتایون بناساز است و پژمان موسوی سردبیری آن را بر عهده دارد.

سینماروزان: مستند «مشق امشب» به کارگردانی مشترک اشکان نجاتی و مهران نعمت‌اللهی در بخش پانورامای جشنواره فیلم زلین به نمایش درمی‌آید.

مستند «مشق امشب» به کارگردانی مشترک اشکان نجاتی و مهران نعمت‌اللهی در ششمین حضور بین‌المللی خود در شصت و دومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم زلین جمهوری چک که یکی از معتبرترین جشنواره‌های فیلم کودک و نوجوان در جهان محسوب می‌شود، به نمایش درمی‌آید.

«مشق امشب» در بخش پانورامای این جشنواره که غیررقابتی است، حضور دارد.

شصت و دومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم زلین جمهوری چک در تاریخ ۴ تا ۱۱ خردادماه (۲۵ می تا یک ژوئن) برگزار می‌شود.

این مستند پیش از این در سی‌و‌چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند «ایدفا» که معتبرترین جشنواره مستند جهان است، در بخش مستندهای اجتماعی-انتقادی بیست‌و‌چهارمین جشنواره فیلم مستند لیوبلیانای کشور اسلوونی و چهلمین‌ویکمین دوره جشنواره فیلم استانبول ترکیه حضور داشته و به تازگی نیز در شهر لندن روی پرده سینمای Bertha DocHouse رفته است. این فیلم همچنین در هفته اول خرداد ماه در هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ایرانی در زوریخ سوییس رقابت می‌کند.

«مشق امشب» مضمونی را که عباس کیارستمی سه دهه پیش در فیلم «مشق شب» به آن پرداخته است، به‌روزرسانی می‌کند و لایه‌های پنهانی از نظام آموزشی را که از دید جامعه دور مانده است، به تصویر می‌کشد.

عوامل «مشق امشب» عبارتند از طراح و کارگردان: اشکان نجاتی و مهران نعمت اللهی، مدیر فیلمبرداری: حامد فرشته حکمت، صدابردار: فرید پیرایش، صداگذار: سیدرضا گدازگر، تدوین: وحید گلستان، دستیار تدوین: مطهره روحی نیا، طراح تیتراژ: کورش پارسانژاد، دستیار اجرایی تیتراژ: محمد مهرانفر، برنامه ریز: مرجان پروین حسینی، منشی صحنه: مهسا معارف خواه، اصلاح رنگ و نور: فربد جلالی، ساخت تیزر: ماهک منصوریان، مدیر تولید: منصور غلامی، عکاس: غلامرضا بهرامی، الناز افتخاری و زهره لطفی، طراح سایت: ایمان نعمت اللهی، مترجم: صنم کلانتری، زیرنویس: پوریا صدر، مدیر تدارکات: حسین کریمی، طراح پوستر: سیدجعفر ذهنی، طراح لوگو: سعید سلیمی، تهیه‌کننده: اشکان نجاتی و مهران نعمت اللهی، عرضه و پخش بین‌الملل: محمد اطبایی (مستقل‌های ایرانی) و مشاور رسانه‌ای: نغمه دانش آشتیانی.

سینماروزان: در حالی که بنا بود اعضای جدید شورای صنفی نمایش تا ۲۵ اردیبهشت معرفی شوند نه تنها شورای صنفی تازه تشکیل نشده که نمایندگان صنوف هم از ادامه همراهی با شورای راهبردی اکران، منصرف شده‌اند…

طبق شنیده‌ها، نمایندگان صنوف اصلی سینما از سینماداران تا تهیه‌کنندگان و پخش‌کنندگان و کارگردانان، در عین رد کردن نظام‌نامه تازه اکران از شورای راهبردی اکران، استعفا داده‌اند.

اخبار رسمی منتشره از جلسه اخیر شورای راهبردی اکران نیز هیچ اطلاعاتی درباره حضور نمایندگان صنوف ندارد و به‌جایش تاکید دارد بر تصمیم گیری با حضور مستقیم رئیس سینما (!!) و حتی بحث دوباره درباره طرحي به نام #سینما_کارت که در دولت اول اعتدال، کلی هزینه راه اندازی آن کردند، آن هم در تعامل با یک بانک ورشکسته ولی درنهایت آن طرح کمتر از یک سال به شکست انجامید و حالا مجددا شورای راهبردی اکران به دنبال احیای آن طرح منسوخ رفته!!

تصمیمات اخیر شورای راهبردی اکران در چینش اکران با آثاری با قابلیت فروش پایین و بعضا محصولاتی که حتی در جشنواره کودک هم مخاطب نداشته‌اند، نیز به نوبه خود می‌تواند متاثر  از جدایی نمایندگان صنوف از شورای راهبردی اکران باشد…

سینماروزان: متن سریال ستایش، نوشته سعید مطلبی از نویسنده‌های خوب و کارگردان‌های خوب، قدیمی و پیشکسوت سینما و تلویزیون است. رنگ قلمش، نوع نگاه و ارتباطی که در این سریال می‌بینید چیزی نیست که بتوان گفت برآیندش اتفاقی بوده یا براساس اقبال بیننده قسمت‌هایی به آن اضافه شده است.

#سعید_سلطانی کارگردان سریال #ستایش با بیان مطلب فوق به روزنامه جام جم گفت: از ابتدا، سعید مطلبی قصه را کامل نوشته بود و در قسمت پایانی فصل یک ستایش ما یک کپشن داشتیم که نوشته بود: «این قصه ناتمام است». یعنی مشخص بود قصه در ادامه به جوانب دیگری کشیده می‌شود.

سلطانی ادامه داد: تقابل نسل‌ها و زندگی سنتی پدرسالاری که برخلاف همه تعصبات و نوع نگاه سختی که دارد، حاوی عطوفت و پدرانگی شرقی است، نشانه‌هایی بود که بیننده ایرانی یا حتی بینندگانی را که فرهنگ‌شان به ما نزدیک است به خود جذب کند.

این کارگردان گفت: براساس اطلاعاتی که دوستان به من دادند کشورهای عربی و دیگر کشورهای فارسی‌زبان، نسبت به سریال ستایش و متن سعید مطلبی اقبال نشان دادند و با آن ارتباط برقرار کردند. این نکته مهمی است که از ابتدا این وسعت داستان مورد نظر سعید مطلبی بود و خود ما هم می‌دانستیم قصه ستایش ادامه‌دار است. این‌که در چه بخش‌هایی و در چه فصلی به چه چیزی بپردازیم بالطبع در شرایط تولید تعیین هدف شد. قصه ستایش یک قصه طولانی و ادامه‌دار بود و ما از آغاز، به قسمت‌های طولانی برای ساخت این سریال فکر می‌کردیم.

سلطانی در چرايي ضعف فصل دوم سریال گفت: این افت‌وخیز داستان است. نگارش، تولید و پخش سه فصل این مجموعه چیزی حدود ۱۰ سال به‌طول‌انجامید و بالطبع در طول این ۱۰ سال، سلیقه مخاطب تغییر کرده است. فصل ۲ در مقطعی پخش شد که سریال‌سازی در تلویزیون مثل امروز دچار افول نشده بود و سریال‌های درخشانی ساخته و پخش می‌شد.

وی ادامه داد: در زمان پخش فصل یک ستایش، این حجم از سریال ایرانی در حال پخش نبود، مضاف‌بر آن‌که در زمان پخش فصل ۲ این سریال، شبکه‌های خارجی پابه‌پای ما شروع به سریال‌سازی یا پخش سریال‌های ترکی و کره‌ای و … کرده بودند و درواقع حجم زیادی برنامه، روبه‌روی بیننده بود. شاید بخشی از این افت‌وخیز معلول این ماجراست. یعنی یک سفره رنگین‌تری پیش‌روی بیننده بود که می‌توانست انتخاب کند.

سلطانی افزود: البته این بدان معنا نیست که دلیل دیده‌شدن فصل یک #ستایش این بوده که در زمان پخش آن، مجموعه‌ها کمتر بودند. آن فصل، خاصیت و ویژگی‌های خودش را داشت. افت‌وخیز یک مجموعه طولانی با حدود ۱۲۰ قسمت، یک چیز طبیعی است. یعنی نمی‌توانید در سریال‌سازی یک تولیدی داشته باشید که دائم رو به رشد باشد و همواره به سمت بالا برود. این افت‌وخیز در خود داستان هم هست و در قسمت‌بندی و نوع پرداخت شخصیت‌ها هم وجود دارد.

سینماروزان: با حکم مهدی جوادی مدیرعامل فارابی، احسان هوشیارگر به عنوان مدیر روابط عمومی فارابی منصوب گردید.

به گزارش سینماروزان، احسان هوشیارگر ازجمله روزنامه نگاران باسابقه فرهنگی-هنری است که سابقه فعالیت‌هایی موثر هم در عرصه رسانه و هم در هدایت روابط عمومی پروژه‌های مختلف فرهنگی را داشته است.

متن حکم مدیر فارابی برای احسان هوشیارگر را بخوانید:

برادر ارجمند جناب آقای احسان هوشیارگر

با سلام و تحیت

با عنایت به تجارب ارزشمند جنابعالی به موجب این حکم به سمت «سرپرست مدیریت روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی» منصوب می‌شوید.

نظر به خط‌مشی‌های ابلاغی و برنامه پنج ساله «فارابی قرن 15»، انتظار می‌رود ضمن همکاری و تعامل سازنده با روابط عمومی سازمان سینمایی و سایر نهادهای فرهنگی و هنری و بهره‌گیری از جوانان انقلابی متخصص در جهت تقویت این مدیریت کوشا باشید.

اهم وظایف این مدیریت به شرح ذیل است:

– تقویت نمانام بنیاد سینمایی فارابی به عنوان نهاد ملی سینمای ایران در امتداد برنامه 5 ساله این بنیاد.

– پیاده‌سازی نظام جامع اطلاع‌رسانی شفاف، صادقانه و پاسخگو در خصوص تمامی فعالیت‌های بنیاد.

– توسعه و تقویت ارتباط مؤثر، مستمر و صمیمانه با اهالی رسانه و سینما و جامعه شریف منتقدین.

-گسترش تعامل سازنده با رسانه‌های خبری و به ویژه رسانه‌های سینمایی کشور.

– توسعه فعالیت‌های رسانه‌ای و اطلاع‌رسانی برون‌مرزی به منظور معرفی بیش از پیش سینمای ملی ایران در عرصه‌های جهانی.

– بهره‌گیری از تمامی ظرفیت‌های رسانه‌های نوین و گسترش حضور بنیاد سینمایی فارابی بر بستر شبکه‌های اجتماعی و رسانه‌های تعاملی با تأکید بر اولویت بخشیدن به شبکه‌های اجتماعی داخلی.

– طراحی، تدوین و اجرای پیوست‌های رسانه‌ای و اطلاع‌رسانی اقدامات و فعالیت‌های بنیاد.

– گسترش تعاملات برون‌سازمانی و ارتباطات با سایر سازمان‌های فرهنگی و هنری کشور.

– طراحی و اجرای م‍ؤثر پیوست‌های رسانه‌ای و تبلیغی آثار تولیدی بنیاد سینمایی فارابی.

– یکپارچه‌سازی اطلاع‌رسانی بخش‌های مختلف بنیاد از جمله مجلات و فصل‌نامه‌ها، باشگاه‌ها، سینما فرهنگ، مرکز نوآوری و…. و راهبری رسانه‌ای رویدادها و جشنواره‌ها.

امید است در سایه توجهات حضرت ولی‌عصر(عج) هم‌چنین همکاری و همدلی با سایر ارکان بنیاد در جهت اعتلای سینمای میلی ایران موفق باشید.

سینماروزان: فیلم «گاو» ساخته داریوش مهرجویی هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ایرانی در زوریخ سوییس را افتتاح می‌کند.

نسخه ترمیم‌شده و باکیفیت فیلم «گاو» به کارگردانی داریوش مهرجویی در روز اول هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ایرانی در زوریخ سوییس به نمایش درمی‌آید.

در این دوره از جشنواره قرار است نسخه ترمیم‌شده و باکیفیت فیلم «گاو»  ساعت 18 و 30 به وقت محلی شب 26 می مصادف با 5 خرداد در زوریخ سوییس روی پرده سینما برود.

فیلم «گاو» با بازی عزت‌الله انتظامی، علی نصیریان، جمشید مشایخی، جعفر والی، پرویز فنی‌زاده، محمود دولت‌آبادی و… سال 1971 جایزه فیپرشی جشنواره فیلم ونیز را به دست آورد.

در این دوره از جشنواره در بخش آثار بلند سینمایی، فیلم‌های «ابر بارانش گرفته» ساخته مجید برزگر، «انتهای اوین» ساخته مهدی تراب‌بیگی، «بی‌همه چیز» ساخته محسن قرایی، «تی‌تی» به کارگردانی آیدا پناهنده، «جهان، نیمکره شمالی» ساخته حسین تهرانی، «خورشید آن ماه» ساخته ستاره اسکندری، «داستان زودگذر» ساخته رومد وایدر فیلمساز سوییسی، «روز مات» ساخته محمود نوری، «مجبوریم» به کارگردانی رضا درمیشیان، «مغز استخوان» ساخته حمیدرضا قربانی، «منطقه پایانی» به کارگردانی بردیا یادگاری و احسان میرحسینی، «یدو» به کارگردانی مهدی جعفری حضور دارند.

در بخش فیلم‌های مستند بلند این دوره از جشنواره، فیلم‌های «جابه‌جایی یا نابه‌جایی» ساخته پریسا گرگین، «خطوط ناپیدا»‌ ساخته مهدی رخشانی، «سیاوش در آتش» ساخته کیوان مهرگان، «مشق امشب» ساخته مشترک اشکان نجاتی و مهران نعمت‌اللهی و‌ «هزار زن» ساخته مژگان ایلانلو حضور دارند.

همچنین در بخش فیلم‌های کوتاه (مستند و داستانی) هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ایرانی در زوریخ سوییس فیلم‌های «آب، باد، خاک، نان» به کارگردانی مهدی زمانپور کیاسری، «آیدنتی‌بای» به کارگردانی سجاد شاه‌حاتمی، «تهاتر» به کارگردانی زیبا کرمعلی و عماد آراد، «جان‌ داد» به کارگردانی سهیلا پورمحمدی، «جزر و مد» به کارگردانی پدرام مهرخواه، «عروسک» به کارگردانی الهه اسماعیلی، «کپسول» به کارگردانی امیر پذیرفته، «مرا ببوس» به کارگردانی علیرضا خالق‌وردی و «مرد ابری» به کارگردانی شاهین جلالی حضور دارند.

برنامه نمایش فیلم‌های جشنواره و خرید بلیت برای افرادی که در زوریخ حضور دارند به آدرس (https://www.iranianfilmfestival.ch/timetable/) در دسترس است.

هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ایرانی در زوریخ سوییس به دبیری یدالله داج روز 26 می تا اول ژوئن 2022 (5 تا 11 خرداد 1401) برگزار می‌شود.

سینماروزان/حامد مظفری: سریال خوب، عوامل حرفه‌ای می‌خواهد. کارگردان حرفه‌ای میخواهد، پشت صحنه حرفه‌ای میخواهد و ایضا بازیگر حرفه‌ای.

نمی‌شود خواننده -که چه عرض کنیم، خواننده نمایان علاقمند به بازیگری -را نقش یک فیلم و سریال کنی و مخاطب برایت کف بزند!

مخاطب کاری ندارد که برای چند میلیارد چرک کف دست و خرید خانه در اقدسیه یا ابتیاع ویلا در لواسان، دست به دامن اسپانسر-بازیگرنما شده‌اید. مخاطبی که حرفه اش فیلم و سریال بینی است بازیگر حرفه ای میخواهد و چه حالی میکند وقتی می بیند در برهوت بازیگرنمایان ولو در پلتفرم ها یکی مثل مازیار میری رفته و علی عمرانی را آورده که نقش مکمل #خسوف را حتی بهتر از نقش یک بیافریند.

مرور کارنامه علی عمرانی بی فایده ترین اقدام ممکن برای ارائه عیارش است. عیار یعنی جانبخشی لحظه به لحظه به کاراکترهای پیشنهادی. عیار یعنی جانبخشی به #رضی در #خسوف به نحوی که تنه به تنه سمپاتیک ترین نقش یک های سریالهای به یادماندنی باشد.

رضی نفر دومی است که خوب فهمیده بی دوچهره‌گی و بدون اتصال به متصلین(!) تقریبا مسیری برای رشد در این ملک نیست و اگر بخواهد آسه برود و آسه بیاید حکایتش میشود حکایت اداره جاتی کباب غاز جمالزاده!

اتفاقا کم از این نفر دوم ها در فیلم های موسوم به اجتماعی این سالها ندیده‌ایم ولی علی عمرانی چنان رضی را قورت داده که هر آن دلمان میخواهد جایش باشیم تا زندگی مهیجش را درک کنیم. هیجانی شبیه هیجان بانجی جامپینگ کاران آماتور. بانجی جامپینگ کاری که حس کرده، محافظ رهایش کرده و علی اللهی میرود…

چه عیاری بالاتر از اینکه برای مخاطب #خسوف، پیگیری سرنوشت رضی و افعال آتی اش خیلی بیشتر از پرسوناژهای اصلی اهمیت پیدا کند.

#خسوف شاید در خط داستانی بدیع نبود ولی همین هوش نسبی در استفاده از امثال علی عمرانی حرفه‌ای دلخوشی بود برای احتضار گریبانگیر جریان سریال سازی و همین هوش نسبی باعث شد که این ملودرام #نماوا تقریبا تا قسمت آخر دنبال شود و مخاطب را پی خود ببرد تا هم سرنوشت رضی را دریابد و هم عاقبت رضی‌سازان و رضی‌یابان را.

سینماروزان: با وجود اکران یک کمدی تازه در دو روز اخیر کماکان چینش فروش چندان تغییری نکرده است.

به گزارش سینماروزان، در صدر آمار فروش #سگ‌بند است که ۳۳میلیارد را رد کرده و می‌رود به سمت ۲۵میلیاردی شدن.

پس از آن #انفرادی قرار گرفته که در آستانه ۲۰میلیاردی شدن است.

#مغز_استخوان ۱.۵میلیاردی شده و #لامینور خود را به ۱.۵میلیارد نزدیک می‌کند.

#مجبوریم با حداقل سالن از نیم میلیارد عبور کرده است و قسمت دوم‌ #چند_میگیری_گریه_کنی در دوروز حدود ۳۰۰میلیون فروش داشته است.

آمار فروش سایر فیلم‌های روی پرده تغییر چندانی نسبت به قبل نداشته و باید آماده جایگزینی با آثاری تازه باشند.

✔️✔️✔️آمار کامل #فروش_سینماهای_ایران تا ابتدای ۳۰ اردی‌بهشت ۱۴۰۱ به شرح زیر است:
(تمام ارقام به تومان است و منهای اکران سیار است)

— #سگ‌بند ۳۳میلیارد(۶۵روز/۴۵۰سالن)

— #انفرادی ۱۸میلیارد و ۵۰۰(۲۳روز/۳۹۰سالن)

— #موقعیت_مهدی ۱۱میلیارد و ۶۰۰میلیون(۶۵روز/۱۶۰سالن)

— #شادروان ۹میلیارد و ۴۰۰میلیون (۶۵روز/۳۵۰سالن)

— #روز_صفر ۸میلیارد و ۵۰۰میلیون(۶۵روز/۳۹۰سالن)

— #مرد_بازنده ۶میلیارد و ۲۵۰میلیون (۶۵روز/۲۹۰سالن)

— #مغز_استخوان ۱میلیارد و ۵۰۰میلیون(۲۳روز/۲۰۰سالن)

— #لامینور ۱میلیارد و ۲۰۰میلیون(۲۳روز/۲۵۰سالن)

— #گل_به_خودی ۸۵۰میلیون(۷۲روز/۱۸۰سالن)

— #مجبوریم ۶۰۰میلیون(۹روز/۹۰ سالن)

–چند میگیری گریه کنی(۲) ۳۰۰میلیون(۲روز/۱۶۰ سالن)

سینماروزان: با استقبال از فیلم سینمایی «مجبوریم» تازه ترین فیلم سینمایی رضا دُرمیشیان، پوستر تازه این فیلم به طراحی مهدی فاتحی رونمایی شد.

«مجبوریم» با وجود سالن‌ و سانس‌های کم پرمخاطب‌ترین فیلم اجتماعی روی پرده سینماهای سراسر کشور است.

۱۰ در صد از عواید فروش فیلم «محبوریم» در سینماهای سراسر کشور زیرنظر «لیلا ارشد» برای زنان کارتن خواب، بی سرپرست و بدسرپرست هزینه خواهد شد.

«مجبوریم» پنجمین فیلم بلند سینمایی رضا دُرمیشیان پس از فیلم های «بغض»، «عصبانی نیستم!»، «لانتوری» و «یواشکی» است.

این فیلم برنده پنج جایزه بین المللی است که در این میان سه جایزه بین‌المللی آن، بهترین فیلم از نگاه تماشاگران در کشورهای ایتالیا، هلند و فرانسه است.

فاطمه معتمدآریا، نگار جواهریان، پارسا پیروزفر، بهمن فرمان آرا،پردیس احمدیه،مجتبی پیرزاده،بابک کریمی ،همایون ارشادی، پریوش نظریه،رضا بهبودی، احمد حامد، مریم بوبانی، راموناه شاه، هوشنگ قوانلو ، مسیح کاظمی ، سپیده علی محمدی ، غزل شجاعی ، خورشید چراغی پور، مهدی نصرتی، محمد رضا مالکی، محمد حیدری، نسیم جمشیدی، محسن خویینی ها، حامد رحیمی نصر، حسین مسلمی، سیامک ادیب، یگانه ظرافتی ،نازی خاتمی، شراره رنجبر ،یاسمین پازوکی ،حسام زارع مقدم و… با حضور: ژاله علو از بازیگران «مجبوریم» هستند.

سینماروزان: تازه‌ترین ‌ پوستر فیلم سینمایی «مغز استخوان» با تصویری از پری ‌ناز ایزدیار که توسط عرفان بهکار طراحی شده، همزمان با آغاز هفته سوم اکران رونمایی و ‌منتشر شد.

اکران #مغز_استخوان با استقبال مخاطبان ادامه دارد و فیلم توانسته فروش خود را به یک و نیم میلیارد نزدیک کند.

این فیلم به کارگردانی حمیدرضا قربانی و تهیه کنندگی حسین پورمحمدی یک ملودرام اجتماعی است.

پری‌ناز ایزدیار، بابک حمیدیان، نوید پورفرج و جواد عزتی، بهروز شعیبی بازیگران مغز استخوان هستند و پخش آن با شرکت #نمایش_گستران است.

سینماروزان: سینما را با مهرجویی شروع کردم و برای فیلم #گاو او حتی برایمان جلسه تمرین بازی جلوی دوربین گذاشت. بعدتر بنا بود در فیلم اجاره نشینها هم بازی کنم ولی مهرجویی نقشی را پیشنهاد داد که نپذیرفتم و همین هم باعث ناراحتی ایشان و دوری چهل ساله شد.

علی نصیریان بازیگر مطرح با بیان مطلب فوق به نرگس عاشوری در روزنامه ایران گفت: بعد از چهل سال وقتی رضا درمیشیان تهیه کننده لامینور تماس گرفت و دعوت به همکاری کرد با سر دویدم و بدون اینکه سناریو را بخوانم گفتم برای مهرجویی با سر قرارداد می بندم. 

نصیریان ادامه داد: من همواره در حال آموختن هستم و از مهرجویی همچنان می آموزم. او اسطوره است و هم تکنیک را بلد است و هم بینش سینما دارد.

این بازیگر درباره دوری از تئاتر گفت: کار تئاتر پیشنهاد شده ولی دیگر توانش را ندارم و نمیتوانم با این سن و سال و در این ترافیک و دود به مرکز شهر بروم و برگردم.

علی نصیریان گفت: از مدیران صنفی می خواهم به جای برگزاری جشن و بریز و بپاش به دنبال ارتقای معیشت اهالی هنر باشند و از مخاطبان میخواهم کتاب بخواهند و ازجمله دو کتاب #زبان_زنده نوشته منوچهر انور و #ترجمه_های_صادق_هدایت از داستانهای چخوف و استون شرو و آلفونسو دو مارتین و… را بخوانند و یادمان نرود هدایت نویسنده ای بود که اولین ترجمه های مدرن را ارائه داد.

سینماروزان: دومین جلسه از هفتمین فصل پاتوق فیلم کوتاه روز دوشنبه ۲۶ اردیبهشت‌ ماه با نمایش ۴ فیلم کوتاه داستانی، برگزار شد. در این جلسه فیلم‌های‌کوتاه داستانی «خنده بی‌دلیل گوزن‌ها» به‌کارگردانی سجاد ایمانی، «جان داد» به‌ کارگردانی سهیلا پورمحمدی، «دشنه» به‌ کارگردانی سامان تفرشی و انیمیشن کوتاه «پرنده‌باز» به‌ کارگردانی سیداحمد جعفریان به نمایش درآمد و با حضور محمدتقی فهیم منتقد سینما مورد نقد و بررسی قرار گرفت.

* مشکل سینمای امروز غفلت از ذخیره سینمای کوتاه است

محمدتقی فهیم هم در ابتدا ضمن اشاره به علاقه خود به فیلم کوتاه گفت: هر بار فیلم کوتاه می‌بینم آنچه از ابتدا ما را عاشق سینما کرد را در فیلم کوتاه پیدا می‌کنم. اگر امروز سینمای بلند ما به این وضع دچار شده به دلیل عدم استفاده از این ذخیره است. همه فیلمسازان و تهیه‌کننده‌های قدیمی همیشه از زمین‌های خاکی استعدادها را کشف می‌کردند و به میدان می‌آوردند. امروز اما تهیه‌کنندگان سینما و تلویزیون در دفاتر خود نشسته‌اند و نگاه‌شان همواره به لیست مقابل‌شان است. نتیجه‌اش می‌شود همین سینمای فاقد ژانر و فاقد تنوعی که امروز شاهدش هستیم.

وی افزود: درخت‌های داخل پارک که دائم آب به آن‌ها می‌دهند، ریشه‌های تنبلی دارند اما آن‌ها که در بیان و باغ رشد می‌کنند،‌ ریشه‌هایشان مدام به‌دنبال آب است و قوی می‌شود. تهیه‌کنندگان امروز ما گویی بی‌ریشه شده‌اند. پیشنهادم این است که انجمن سینمای جوانان رسما از تهیه‌کنندگان برای حضور در این جمع‌ها دعوت کند تا بیایند و فیلم‌های کوتاه را ببینند. انرژی، استعداد، ذوق و سلیقه واقعی اینجاست.

فهیم در ادامه درباره فیلم «جان داد» گفت: زمانی که داور جشنواره بودم به این فیلم رأی دادم و به آن جایزه دادیم، قاعدتا نباید از آن بد بگویم. اما این فیلم بین آن فیلم‌هایی که دیدیم بهتر بود و ویژگی‌های مثبتی داشت اما وقتی از منظر نقد نگاه می‌کنیم، مسئله متفاوت از داوری است. فیلم قرار است قصه این دختر را برای ما روایت کند و ما باید با دختربچه هم‌ذات‌پنداری کنیم و جای او قرار بگیریم. اما چه کسی با این دختر هم‌ذات پنداری می‌کند؟ من به عنوان مخاطب این حس را نداشتم. من در این فیلم بیشتر با مرد همراه می‌شوم و هم‌ذات‌پنداری می‌کنم و این نقض‌غرض فیلمساز است. مهمترین و کلیدی‌ترین جای فیلم جایی است که پدر به دخترش می‌گوید اگر این ماهی‌ها را صید نکنم، چگونه می‌خواهی زندگی کنی؟ این اصلی‌ترین مسئله در همین جامعه امروز ماست. اتفاقا از نظر سینمایی هم بهترین سکانس فیلم است.

* فیلم کوتاهی که تنه به سینمای بلند حرفه‌ای می‌زند

در ادامه محمدتقی فهیم درباره «خنده بی‌دلیل گوزن‌ها» گفت: برخلاف فیلم «جان داد» مشکل اصلی این فیلم در فیلمنامه آن است. فیلم در مرحله اجرا، واقعا یک فیلم است و معتقدم از خیلی از فیلم‌های بلند امروز سینما، حرفه‌ای‌تر است. فیلم کوتاه امروز دیگر آن کار تجربی که برخی به دنبال آن هستند، نیست. این فیلم یک فیلم کامل است که باید در معرض تماشا قرار بگیرد. داستان «سینمای تجربی» متفاوت است این بحث است و این کارها را نمی‌توان سینمای تجربی دانست.

وی افزود: فیلم «خنده بی‌دلیل گوزن‌ها» یک نمونه است از فیلم‌های کوتاهی که می‌تواند به سینمای بلند تنه بزند. فیلمساز تا حدودی توانسته از ابزار عبور کند. اگر فیلمسازی ابزار را کامل بشناسد، در مرحله بعد می‌تواند اثری خلق کند که دارای حس باشد و ما با آن ارتباط برقرار کنیم.

* داستان «بورخس» و روایت آدم‌فروشی و جهنم خودساخته

فهیم درباره فیلم «دشنه» هم بیان کرد: هر قصه را می‌توان هر طور تعریف کرد و این فیلم هم تعریف آقای تفرشی از قصه «بورخس» است. من این قصه را خیلی دوست دارم و سال‌ها پیش آن را خوانده بودم. راوی اول شخص در این داستان خود بورخس است و گویی آدم با خود او روبه‌رو می‌شود. این داستان یک شاهکار است اما آقای تفرشی به نظر من آن را خراب کرده است! تمام تلاش قصه بورخس این است که بگوید آدم‌فروش خودش برای خودش جهنم ایجاد می‌کند و تحقیرشدگی یک آدم‌فروش همواره با او هست و هیچ گاه از بین نمی‌رود. پاشنه آشیل فیلم آقای تفرشی عدم توجه به همین نکته است.

در ادامه فرید سجادی‌حسینی بازیگر باسابقه سینما به بهانه حضور در فیلم «دشنه» درباره همکاری با فیلمسازان جوان در فیلم‌های کوتاه گفت: من آقای تفرشی را از سال‌ها قبل می‌شناختم و به تفکر و نگاهش به سینما از قبل آشنا بودم اما کلا به جوانان بیشتر از هم سن و سال‌های خودم اعتماد دارم. شاید گاهی موفق نباشند اما ایده‌های بسیاری دارند و بهتر از ما و نوتر از ما می‌بینند. انگیزه جوانانه این فیلمسازان ما را هم سر ذوق می‌‌آورد. برای این کار همه سختی کشیدند و برای ما پیرمردها کار سخت‌تر هم بود.

نقد و بررسی انیمیشن کوتاه «پرنده‌باز» به‌ کارگردانی سیداحمد جعفریان به دلیل غیبت کارگردان در جلسه برگزار نشد.